Marin Troude est un r\u00e9alisateur, directeur de la photographie et photographe normand. Jeune artiste ind\u00e9pendant attir\u00e9 par la culture underground des ann\u00e9es 1960, il explore \u00e0 travers ses films les d\u00e9rives d’une jeunesse perdue en qu\u00eate d’\u00e9panouissement et de libert\u00e9. Son objectif est de capturer le r\u00e9el avec po\u00e9sie.<\/p>\n\n\n\n
En Californie, Marin rencontre dans la rue Mickael, un jeune skater errant venu de Floride. Fascin\u00e9 par le personnage et son histoire personnelle, il d\u00e9cide de lui consacrer son nouveau court-m\u00e9trage et lui offre le r\u00f4le principal. Durant deux semaines, ils traversent ensemble les d\u00e9serts et montagnes du Nevada pour y filmer des sc\u00e8nes de vie improvis\u00e9es entre fiction et documentaire. De cette amiti\u00e9 n\u00e9 le projet Born Wild<\/em>, l\u2019aventure solitaire et touchante d\u2019un adolescent traversant l\u2019Am\u00e9rique profonde pr\u00eat \u00e0 tout pour aller aux bouts de ses r\u00eaves.<\/p>\n\n\n\n Marin Troude est aussi reconnu pour ses clich\u00e9s argentiques oscillant entre provocation et voyeurisme. Son nouveau fanzine sobrement intitul\u00e9 Amour<\/em> est une s\u00e9rie de portraits intimistes et f\u00e9minins captur\u00e9s sur plusieurs ann\u00e9es entre Paris et Los Angeles.<\/p>\n\n\n\n Il illustre sa sensibilit\u00e9 \u00e0 l’errance de jeunes d\u00e9pourvu de rep\u00e8re, en filmant les marginaux de sa ville natale.<\/p>\n\n\n\n En 2015, il d\u00e9cide d\u2019orienter son travail vers une approche plus esth\u00e9tique et r\u00e9alise, \u00ab Night and the Soul \u00bb, sa premi\u00e8re fiction, un voyage solitaire et f\u00e9\u00e9rique d\u2019un homme \u00e0 travers la nuit, dans Paris. Ce projet entraine le d\u00e9marrage de sa carri\u00e8re \u00e0 l\u2019international.<\/p>\n\n\n\n Dans cette m\u00eame veine de portraits sensibles et de parcours heurt\u00e9s, sort \u00ab Lost in Carranza \u00bb, en 2016, tourn\u00e9 aux \u00c9tats-Unis. Pr\u00e9sent\u00e9 en avant-premi\u00e8re \u00e0 l\u2019ouverture de l\u2019American Documentary Film Festival, le film obtient 4 prix et 21 nominations dans le monde. \u00c0 travers ses rencontres fortuites, Marin propose un tableau onirique o\u00f9 l\u2019\u00e9vasion tient une grande place.<\/p>\n\n\n\n Son esth\u00e9tisme se caract\u00e9rise par une recherche de l’immersion, une esth\u00e9tisation du r\u00e9el, une impr\u00e9visibilit\u00e9 visuel, un go\u00fbt pour la beaut\u00e9, et une qu\u00eate du vivant. En effet on peut d\u00e9cerner, dans sa r\u00e9alisation, une qu\u00eate de sensorialit\u00e9, un d\u00e9sir de vivre, d’\u00e9prouver, une potentielle volont\u00e9 de sensualiser toutes choses. Dans \u00ab Museum \u00bb en 2020, c\u2019est cette fois le mus\u00e9e du Louvre et le mus\u00e9e d\u2019Orsay qu\u2019il embrasse de son regard pour une histoire d\u2019amour entre une danseuse classique et un skater se cherchant dans des environnements monumentaux enti\u00e8rement vides. Un projet artistique et culturel, soutenu par le compositeur Max Richter<\/a>, qui permet aux jeunes de revisiter le patrimoine fran\u00e7ais \u00e0 travers un regard original.<\/p>\n\n\n\n Marin Troude \u00e9crit actuellement son premier long-m\u00e9trage, une histoire d\u2019amour moderne librement inspir\u00e9e du couple Bonnie Parker et Clyde Barrow, o\u00f9 se confondent d\u00e9sillusion, po\u00e9sie et amour.<\/p>\n\n\n\n